Обо мне

Надежда Пашкевич родилась в 1986 г. в одном из самых прекрасных уголков Беларуси – Полесье, на Столинщине.

Профессиональное образование получила в Кобринском художественном колледже и творчески путь начинала с вполне традиционных живописных полотен. Интерес вызывали все художники, появились любимые, среди них А. Саврасов, А. Куинджи, далее К. Моне, Ван Гог. К концу учебы начал формироваться свой стиль, стали очень близки художники парижской школы, А. Модильяни, Х. Сутин, Ш. Царфин и др.

В целом, работая в русле лирического (романтического) абстракционизма, художник создает свой образный мир иллюзий, видений и состояний, а игра линий и цвета не оставляет зрителя равнодушным. Движение, потоки энергии возникают на полотнах.


Надежда Пашкевич очень аккуратно привносит в свои работы элементы фигуративности. Происходит это плавно и ненавязчиво. Словно в какой-то задумчивости проявляется Несвижский замок, он лишь угадывается, но своей видимостью создает уже совсем иное настроение и дарит другие эмоции, нежели абстрактные нефигуративные работы.

Какие средства есть у художника при создании абстрактного полотна? Только цвет, формы, ритм, с помощью которых художник изображает свои эмоции и ощущения. А инициативу автор отдает зрителю, художник как бы отстраняется, раскрыв свою душу, отходит в сторону, чтобы дать возможность зрителю увидеть и понять его картины.

Все полотна отличаются ярко выраженной индивидуальностью, несут в себе огромную информацию, а так же авторское осмысление бытия и ещё - большую энергетику.

В соответствии с ощущениями от создаваемой работы, Надежда создает цветовое пятно определенной тональности, из которого вырастают, выделяются и угадываются фигуры, детали (фигуративная), ощущения и эмоции (нефигуративная) «Взгляд изнутри листа», «Внутренняя пустота». Все работы сочетают в себе бесформенность образов и яркость оттенков, напоминая игру света «Две энергии». Притягивает необыкновенная игра модуляций холодных и тёплых тонов в картине «Танец», заслуживает внимания гармония красок и линий в работе «Две половины души», «Полет души».

В целом все работы очень гармоничны и женственны, они навевают легкий сон, задумчивость, но при этом они эмоциональны и зрелищны.

Суходолова Елена Ивановна
Куратор галереи "Vilnius"



Выставки живописи Надежды Пашкевич – достойной представительницы братского белорусского народа – предоставляют прекрасную возможность прикоснуться к творчеству хорошего и незаурядного человека. В картинах госпожи Надежды, в ее поэзии мы открываем тонкие линии любви к родной земле, которые всегда были присущи белорусским художникам. Надежда сочетает в своем творчестве особое эмоциональное состояние с глубоким пониманием истории, поэзии, тонкостями бытия. Работы художника побуждают задуматься, погрузиться в мир чувств и нездешних энергий, по-новому открыть и духовно обновить ощущения поэтики непревзойденных стихотворных дум великого украинского певца Слова – Тараса Шевченко, которого талантливая белорусская художница иллюстрирует в серии работ, посвященных поэме «Сон». Ее картины действительно похожи на те сновидения, которые нельзя забыть – присутствие особой ауры, которой наполнила художница свои полотна, передается зрителю и настраивает его на вдумчивое понимание не только шевченковских стихов, но и на отзыв собственной души на них.

На картинах художницы бурлит несдержанное движение, потоки неземной энергии переданы в красках и отдаются в отзыве собственной души зрителя. Подобное состояние вызывают полотна художников Парижской школы – экспрессионизм мы чувствуем и в работах современной белорусской художницы.

Главной целью абстрактной живописи является передача собственного состояния художника через гармоничное сочетание линий и цветовых пятен. Надежда в своем творчестве прекрасно сочетает абстрактный, метафизический и поэтический язык.

В марте 2019 года в Киеве в Музее-мастерской И. П. Кавалеридзе состоялась выставка Надежды Пашкевич «Краска и слово».

Заслуженный работник культуры Украины, директор Музея-мастерской И. П. Кавалеридзе Александр Юнин

Магистр искусствоведения, ведущий научный сотрудник Музея-мастерской И. П. Кавалеридзе Кетевани Маркарова



Стихиали творчества Надежды Пашкевич

Какие особенности привлекают зрителя (искушенного и неискушенного) в произведении изобразительного искусства? Чем привлекательно творчество того или иного художника?

Пытаюсь ответить на эти вопросы через призму конкретного современного молодого художника Надежды Пашкевич вихревыми образами и ассоциациями, которыми нас притягивают её живописные стихии. Ими, как редкими природными явлениями, невольно зачаровываешься, несмотря на то, что полотна могут нести ощущение не только приятного дуновения ветерка, но и бури и урагана, очищающих всё на своём пути. Спрашивается: откуда такие неведомые силы берет хрупкая юная дева? Многие из нас помнят песни ВИА «Песняров» и «Сябров», мелодичность и проникновенность которых так созвучна художнику из Полесья Нади Пашкевич. Приглашаю вместе совершить путешествие в закрома ее души. Ведь многие полотна и листы пастели Надежды навеяны родной полесской землей. Одни из них достаточно фигуративны, т.е. близки конкретике реального природного мотива – увиденного, но пропущенного через сердце и душу художника. Другие – нефигуративные («Две энергии», «Взор», «Мгновение», «Светло души», «Следуй за мной»), пережитые человеком, тонко чувствующим малейшие вибрации природы, превращаются в абстрагированные формулы Стихиалей. Еще перед нашим взором возникает, словно рождаясь из морской пучины, тайна «Несвижского замка», или мистический, апокалиптический «Танец», или «Две половинки души», вероятно, мужской и женской. И всё это увидено или с высоты птичьего полета (а может, космических высот, в которые воспаряется душа художника), или изнутри.

Для этого помимо таланта и мастерства нужно всё написанное прочувствовать и пережить... А вот новое – встреча с «Движением вверх», где текучие стихии природы сплавляются с женской фигурой, с энергией, устремленной вверх и... И вновь приходится апеллировать к сравнению с музыкой, которую можно слышать и видеть в творчестве Надежды Пашкевич. Не напрасно наиболее радикальные художники ХХ века, Николас Чюрлёнис и Василий Кандинский, опирались в своём творчестве на основные выразительные средства как музыкального произведения, так и визуального, на ритм и ассоциативность, на колорит и гармонию, на драму и иронию, то есть на эмоциональную составляющую искусства. Всеми этими качествами обладают и лучшие произведения Надежды Пашкевич. Этим и отличается истинное искусство от холодного ремесла.

Картины сдержанны по цвету, как и сама природа родной Беларуси, но в них пульсирует жизнь: иногда спокойно и размеренно, но порой напряженно, аритмично и экспрессивно до высочайшего накала души.

Уметь и обладать даром превращать и преображать краски и формы в художественный образ, наполненный особым смыслом и тайной и несущий всю полноту твоего понимания МИРА, и есть высший смысл искусства!

Новых Вершин и Светлых Энергий, Надежда! Леонид Феодор Заслуженный художник России


С 2017г. – Член Творческого Союза Художников России. Участник многих зональных и персональных выставок

на родине в Беларуси, Украине, России, Китае.


3-4.10.2019г. - Персональный проект на II Форуме руководителей регионов Беларуси и Украины. Житомир, Украина.


20.06.2019г. – Выставка, посвященная Дню Независимости Республики Беларусь. Колонном зале Киевской мэрии.


3-5.04.2019г. - Art Space 2019, Международный фестиваль искусств «КАРПАТСЬКИЙ ПРОСТIР», выставка

посольств стран-участниц фестиваля. Ивано-Франковский краеведческий музей, Украина.


12-21.03.2019г. – Персональная выставка ,,Фарба i Слова" (М.Багдановiч, А.Мицкевiч, Т.Шевченко).

Музей-мастерская И.П. Кавалеридзе, Киев, Украина.


23-29.08.2018г. - Международная выставка-конкурс современного искусства "Неделя Искусств в Китае".

Культурный центр в Пекине, КНР.


16-30.11.2017г. - Международный выставочный культурологический проект "АРХИ-идея.АРТ-идея.Орхидея".

Арт-галерея "Дрезден" Москва, Россия.


04.09-09.10.2017г. - Международный выставочный проект "ИНСАЙТ". Минск, РБ.


01-31.05.2017г. - Выставка, галерее "VILNIUS" 20 лет! Минск, РБ.


07-17.11.2016г. - "К 125-летию со дня рождения Максима Богдановича" персональная выставка.

Чеховский культурный центр, Москва. Россия.


17.07.- 23.09.2016г. - "Пробуждение" персональная выставка, "Выставочный зал г.Столин", Беларусь.


16-31.05.2016г. - Выставка "Она-кто? Женщина во времени",

Центральный Дом Журналистов, Москва, Россия.


03-12.11.2015г. - III Международная выставка-конкурс современного искусства

"Белорусская Неделя Искусств – BELARUS ART WEEK". Минск, Беларусь.


01-30.04.2015г. – Выставка "Она-кто? Весенняя альтернатива",

Центральный Дом Журналистов, Москва, Россия.


11-20.11.2014г. - XVI Международная выставка-конкурс современного искусства.

Центральный Дом Художника, Москва, Россия.


18.09-20.10.2014г. - "Состояние души" первая персональная выставка, галерея "Vilnius", Минск, Беларусь.